周五下午，消息来了。

林遇正在健身房跑步，陈姐的电话直接打了进来：“定了！《光影》，你和沈星舟，双男主。”

他按停跑步机，用毛巾擦了擦汗：“什么时候签约？”

“下周。但有个问题——”陈姐顿了顿，“张导希望你们提前进组训练，至少一个月。摄影、高原适应，还有角色沉浸。”

“沈星舟那边呢？”

“李哥答应了，但他父亲的情况……”陈姐压低声音，“可能会影响档期。张导的意思是，如果实在不行，只能换人。”

林遇挂了电话，站在落地窗前。下午四点的阳光斜照进来，把木地板切出一半明亮一半阴影。他点开微信，沈星舟的聊天框还停留在两天前的“我会的”。

他打字：电影定了，你知道吗？

几分钟后，沈星舟回复：刚知道。

-你父亲那边？

-我正去医院，路上聊。

林遇想了想：我陪你一起？

这次沈星舟回得很快：不用，李哥在。晚上方便吗？我有事想跟你说。

-好，哪里？

-我工作室吧，七点。

林遇回了个“好”字，放下手机。窗外的城市正在缓慢转向黄昏，天空从淡蓝渐变成暖金色。他忽然想起云南那个夜晚，沈星舟在天台上哼唱《送别》的样子。

有些事情，确实在改变。

晚上七点，沈星舟的工作室。

林遇到的时候，门虚掩着。他推门进去，里面没开主灯，只有工作台上一盏暖黄色的台灯亮着。沈星舟背对着门坐在高脚凳上，抱着吉他，随意地拨着弦。

“来了？”他没回头。

“嗯。”林遇关上门，“你父亲怎么样了？”

“稳定，但很虚弱。”沈星舟放下吉他，转过来。灯光从侧面打在他脸上，勾勒出清晰的轮廓线。“医生说，在家休养比在医院好，至少心情好点。”

“那就好。”

沈星舟从工作台下拉出另一把凳子：“坐。”

林遇坐下。工作台上散落着乐谱、铅笔，还有几张拍立得照片。他认出其中一张是他们在云南做的扎染，蓝白相间，挂在民宿的院子里。

“电影的事，”沈星舟开口，“李哥跟我说了。进组训练一个月，在西藏。”

“你能去吗？”

沈星舟沉默了一会儿：“我跟我爸说了。他说，去。”

林遇有些意外。

“他说，他当年就是因为家里反对，才没去成音乐学院。”沈星舟的声音很轻，“他说不想我以后后悔。”

工作台上有一盆小小的多肉植物，叶片肥厚，在灯光下泛着柔润的光泽。沈星舟无意识地用手指碰了碰叶片。

“但我还是怕。”他说，“怕我不在的时候，他突然……”

他没说下去。

林遇看着他的侧脸。那些在舞台上光芒四射的瞬间，那些在镜头前游刃有余的笑容，此刻都褪去了，只剩下一个普通的、担忧的儿子。

“我们可以协调时间。”林遇说，“训练不是全天封闭，你可以中途回来。或者，把父亲接过去？西藏空气好，也许对他身体有好处。”

沈星舟抬头看他，眼里闪过什么：“你知道你在说什么吗？”

“知道。”

“那会给你添很多麻烦。”

“我不怕麻烦。”林遇说，“而且，是张导让我们互相帮助。你父亲的事，就是我的事。”

这句话说得太直白，连林遇自己都愣了一下。但他没收回。

沈星舟看着他，很久很久。台灯的光晕在他眼里跳动，像有什么东西正在融化。

“林遇，”他最终说，“你为什么对我这么好？”

这个问题很难回答。林遇想了想：“因为你对我也很好。”

“我什么时候——”

“选秀时你给我鸡腿，云南时你陪我拍vlog，排练时你教我和声。”林遇一一数来，“而且，你从没因为我是‘对家’就真的为难我。”

沈星舟笑了，笑容里有种复杂的情绪：“那些都是小事。”

“小事也是好。”林遇说，“这个圈子里，真心实意的小事，不多。”

安静在两人之间蔓延，但不再是那种紧绷的沉默，而是一种松弛的、舒适的安静。窗外传来隐约的车流声，遥远得像另一个世界。

“对了，”沈星舟忽然想起什么，“巡演嘉宾的事，考虑好了吗？”

林遇点头：“我去。”

沈星舟眼睛一亮：“真的？”

“真的。”林遇说，“但排练时间要和电影训练错开。”

“这个我来安排。”沈星舟的语气轻快了些，“其实歌已经编好了，你要不要先听听？”

他起身走到控制台前，按了几个键。音响里传出熟悉的旋律——是他们在颁奖礼上唱的那首歌，但编曲完全变了。原版是抒情流行，现在加入了更多电子元素，节奏感更强，却又不失原本的情感内核。

“你改的？”林遇走到他身边。

“嗯。”沈星舟调出分轨，“我重新做了鼓点，加了合成器铺底。第二段主歌这里，我想让你来一段念白。”

“念白？”

“对。”沈星舟侧头看他，“你的声音很适合讲故事。”

林遇看着屏幕上复杂的音轨，忽然意识到沈星舟在音乐上的才华，可能比自己想象的还要深。他不仅会唱歌，会写歌，还会编曲、制作。这个“半路出家”的人，其实有着完整表达自己的能力。

“你学过音乐制作？”林遇问。

“自学的。”沈星舟笑了笑，“刚出道那几年，没钱请制作人，只能自己摸索。后来发现，自己做的反而更合心意。”

音乐播放到尾声，最后一个音符在空气里消散。沈星舟关掉音响，工作室重新陷入安静。

“怎么样？”他问。

“很好。”林遇诚实地说，“比原版更有力量。”

沈星舟满意地点头：“那我们从明天开始排练？电影训练是下下周开始，我们有一周时间。”

“好。”

他们约定了排练时间，又聊了些电影的事。沈星舟对角色显然做了很多功课，他甚至打印了饰演角色顾屿的摄影作品集——当然是虚构的，但他认真分析了每一张“照片”的构图和意图。

“我觉得顾屿不是真的冷漠。”沈星舟翻着打印出来的图片，“他只是把所有的情感都放进了取景框里。你看这张老人肖像，他捕捉的不是皱纹，是时间。”

林遇看着他手指点的地方，心里有些震动。这是剧本里没有写明的细节，但沈星舟看出来了。

“你很有洞察力。”林遇说。

“因为我也是这样的人。”沈星舟合上打印册，“有时候，舞台就是我的取景框。所有的情绪，都在那几分钟里。”

墙上的钟指向九点。林遇该走了。

“明天见。”他站起来。

“我送你下楼。”沈星舟也起身。

电梯里，镜面映出两人并肩而立的样子。林遇注意到沈星舟今天戴了那枚月亮耳钉，银色的，在电梯顶灯下微微反光。

“你一直戴着？”他问。

沈星舟摸了摸耳垂：“嗯。习惯了。”

电梯到达一楼。走出大楼，夜晚的空气微凉。沈星舟的车停在路边，但他没急着上车。

“林遇。”他叫住已经转身要走的林遇。

林遇回头。

“谢谢。”沈星舟说，“为了所有的事。”

路灯的光落在他肩上，给他整个人镀上一层柔和的边缘。林遇忽然想起很多年前看过的一句话——有些人像夜晚的海，表面平静，底下却有整个宇宙在涌动。

“不客气。”林遇说，“明天见。”

他转身走向自己的车。走出一段距离后，回头看了一眼。沈星舟还站在路灯下，低着头看手机，屏幕的光照亮了他的脸。

那一刻，林遇心里涌起一种很清晰的感觉——

他想了解这个人。不只是舞台上的沈星舟，不只是镜头前的沈星舟。

是那个会担心父亲、会熬夜编曲、会珍藏一枚手工耳钉的沈星舟。

是那个复杂的、矛盾的、真实的沈星舟。

车驶入夜色。林遇打开手机，看到沈星舟刚发来的消息：

-路上小心。

他回：

-你也是。

然后他点开微博，用小号搜索了“遇舟”超话。热门第一条是粉丝整理的“时间线”，从选秀时期的同框，到现在的各种合作。评论区里，粉丝们在热烈讨论他们是不是真的。

林遇关掉页面。

真的，假的，这些标签太简单了。

真实的关系，往往在这些标签之外，在镜头照不到的地方。

在医院走廊的等待里，在排练室的灯光下，在深夜工作室的音乐里。

在那些无声的陪伴，和不必言说的理解里。

而这些，观众永远看不到。

也不需要看到。

这是只属于他们的，私密的真实。

就像此刻，车窗外流动的北京夜晚。

只有他知道，今晚沈星舟工作室的灯光是什么颜色。

只有他知道，那首改编后的歌，在第一次听时带来的触动。

只有他知道，那些没有说出口的话，其实比说出来的更重。

车停在公寓楼下。林遇没有立刻下车。

他坐在黑暗里，回想今晚的一切。

然后他打开手机，给沈星舟发了条消息：

-改编很棒，期待明天的排练。

几秒后，沈星舟回复：

-我也是。

很简单的一句话。

但至少，此刻，他们同舟。

ps：不知道有没有人看，但还是想问问大家看文更偏向于切场景用几个空格行还是用*隔开，还是1234